Film Club：電影《浴火的少女畫像》展現戲裡戲外溫柔的女性凝視

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Film Club：電影《浴火的少女畫像》展現戲裡戲外溫柔的女性凝視

在虛構與現實交錯之間，電影以光與影、色彩與黑白打開世界的大門，將我們帶到從未去過的地方。 Hf Film Club與你走進光影之中，訴說不同的電影故事。

中國作家木心曾這樣描述紅色搭配綠色的感覺：「紅也豁出去了，綠也豁出去了」。在法國電影《浴火的少女畫像》（Portrait of a Lady on Fire）中，由Noémie Merlant飾演的畫家Marianne為了給Adèle Haenel飾演的貴族小姐Héloïse 畫一幅用於相親的肖畫像而來到了孤島上。她們一個喜歡穿紅色，一個喜歡穿綠色；在日日夜夜的相處中，二人談了一場豁出去的秘戀，但在18世紀的法國，同性戀仍是一種禁忌，她們最後又是否有攜手走下去的勇氣？（注意！以下內容含有劇透！）

原來喜歡一個人， 真的會忍不住觀察她

Marianne最初見到Héloïse時隱瞞了自己畫家的身份，總是悄悄觀察她：她的眉梢、碧藍的眼眸，到一顰一笑。Marianne以為Héloïse沒有察覺到自己投射在她身上的眼神，直到向她坦白真實身份時，才導致Héloïse的心碎：「我終於理解你看我的眼神了。」她本以為在Marianne眼中，自己是最特別的人。

Marianne不知道的是，當她在看著Héloïse時，對方其實也在默默注視著她：當她說話時、彈琴時、藏起自己沾滿顏料的手時。原來喜歡一個人，真的會忍不住觀察對方，所以才能從眼神中讀懂內心，從細微的表情中感受情緒變化，才會知道無論多少次抬眸或回望，都會迎上一雙盛滿愛意的眼睛。

請別後悔，而是記住曾經浴火的愛

在電影《浴火的少女畫像》中共有兩次火光的出現：第一次是當Marianne決定向Héloïse坦白前，她點著了以前畫師為Héloïse畫下的肖像畫；第二次是當二人參加篝火晚會、確認彼此心意時，Héloïse的裙子被火點燃後，卻仍然無法從Marianne身上移開自己深望對方至失神的目光。

火光如同她們內心逐漸被點燃的愛，燃燒得熾熱旺盛。電影沒有多餘的配樂，而是記錄下兩人撫摸、擁抱和親吻時發出的聲音；當Marianne將手指伸入Héloïse緊閉的腋下時，更是暗指愛讓二人從身體達至精神的歡愉。然而，當兩人在篝火晚會上深情對望時，由一群婦女唱出的歌詞卻是“Non possum fugere”（「我們不能逃脫」），似乎暗喻了她們最終的結局。

當二人相對而睡、回憶起以往的片段時，Marianne對Héloïse說：「請別後悔，而是要記住。」或許並不是每一段愛都可以得到最終圓滿的結局，但如同Marianne看到肖像畫上Héloïse拿著那本畫有她畫像的書時那雙飽含淚水的眼睛，也如Héloïse多年後再次聽到Marianne曾彈奏的樂曲時止不住的啜泣，一些歷久彌新的感情最終會刻印在我們身上，成為永遠銘記在心的回憶；我們或許不會輕易再提起，但在某時某刻卻仍舊被觸動，憶起過去那份飽含深情與遺憾的愛。

戲裡戲外的女性凝視

《浴火的少女畫像》不僅每一幀都如同油畫一般，一開始也由一張雪白的畫布開始。導演Céline Sciamma藉助了Marianne作為「女性畫家」──這個在西方藝術史上長期被忽略的角色，於戲裡戲外均展現了女性凝視的魅力。

這部電影沒有過多刻劃男性角色，一切的情感起伏和發展均發生在女性角色之中；然而，父權制社會的壓力卻沒有缺失，例如Marianne繼承了父親的工作、成為畫家，而Héloïse仍然要和母親一樣面對被迫遠嫁的命運；在社會的壓力下，她們更是沒有信心給予對方在一起後會迎來幸福未來的承諾。

除了Marianne在《浴火的少女畫像》中展現出了作為女性畫家的專業魅力以此彌補她們在歷史上的缺失，戲外Céline Sciamma則用自己的女性視角製作出了一部溫柔又具力量的作品。在拍攝電影前，Céline和戲中的演員Adèle Haenel結束了她們的戀愛關係，但這段深刻的愛情最終也變成了融入電影、令人動容的一部分。