來自新加坡的Nguan，說自己最愛游走於不同城市，例如日本澀谷、美國康尼島、北京和香港，當然少不了家鄉新加坡。肩摩踵接的人群，來來往往的城市人，最能讓Nguan感受到繁華鬧市的心跳。於是他決定用鏡頭記錄人們微細的動作和互動，捕捉這種從不停下來的脈搏。

在多個地方留下足跡，Nguan覺得雖然地方的差異制造了文化的不同，但人與生俱來的情感，人和人之間的相處，還是相差無幾。

What I’ve learned is that people are the same everywhere. We laugh and cry at the same things. This is what I call “emotional globalization”. My work is about what human beings have in common, rather than our differences.
（ 譯：我從遊歷中學會， 到處的人都是一樣的。大家同樣的大笑和哭泣，我叫這種現像為「情感全球化」。我的工作是發掘人類有什麼共同點，而不是找出人的分歧。）
—Nguan

粉色、安謐的風格，令相片中的主角有種被孤立的意味，這正正是城市人的共通點 ── 寂寞。Nguan希望照片可以訴說出自己、相中人或是觀賞者渴望被關注的感覺；透過看見陌生人而端詳到自己，最終找到了共鳴。

不少作品都是在未經主角許可下拍下的，Nguan 坦言雖然要求模特兒擺姿態容易掌握得多，但他卻認為捕捉陌生人瞬間即逝的神態更具挑戰性。

The moment of first eye contact between strangers is something that cannot be repeated. You can’t rewind and get it back after the moment is gone. I think it’s a very special moment － a moment of mutual recognition and shared humanity. I’m very interested in whether this documentation of a fleeting glance can work as a form of portraiture.
（ 譯：和陌生人的第一次眼接觸是不能重複的時刻。錯過了，你便不能倒帶重來。我認為這是一個非常特別的瞬間─我們同時相認了，也分享了人性的美好。我很有興趣知道這種極速的一瞥到底可否成為肖像的一種。）
—Nguan

孤單、寂寞，是城市人不能逃避的感覺，靜靜地面對自己的時間，可能更能看見真實的內心；要能表達這種情感，攝影者本人也應有首先身同感受。

You probably have to be acquainted with an emotion in order to speak about it convincingly, though the best works about joy could be by those who have never truly known it.
（譯：你必須要熟悉這種情緒才能有說服力地表達出來；儘管創作關於快樂作品的人，也未必曾體會這種快樂。）
—Nguan

在城市裡勞碌了大部份時間，到了空出可思考的時間，我們或會忽然感到孤單；但若能在沉靜的環境下整理一下思緒，也許會找到下一步的啟示。這就是城市人的循環。

Nguan 是一個來自新加坡的攝影師，他的作品曾於新加坡Art Museum、EXPO Chicago Art Fair和香港的Para Site藝術空間展出。

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