直到2002年，Betty Tompkins在六七十年代的畫作才走進大眾視野。煽動、寫實、抽象並存，她為我們展示了荒誕美的情色藝術。

B：Betty Tompkins

聽說您的靈感來自於一些亞洲色情照片，比如香港？您來過香港嗎？來到這個產生靈感的地方，有什麼特殊感覺嗎？
B：我從來沒有去過香港，但是我很希望有一天會去。身邊所有去過的人都說香港是個很棒的城市。

您認為愛與性之間的關係是怎樣的？兩者之間有必然關係嗎？
B：每個人對於這個問題都會有不同的感受和答案。我不相信普遍性，也不是精神病專家。

您作品中的一個重要主體是生殖器，您是怎麼發掘它的美感的？
B：對於創作人來說，重要的不僅僅是主體，是所有元素碰撞製造出來的氣氛，包括律動、色調、聚焦、對比度等等，加上主體。是這一切的結合讓我產生了創作的興趣。

你在MOMMY的訪問裡面提及你希望作品可以和觀眾有互動。我很想知道您是如何以一個創作者的身份同你的作品產生互動的？
B：如果我不全神貫注做一件事情，這件事情是做不成的，它們都很花時間。我在每一個作品上都做足嘗試，都願意去冒險，每一次我都冒著失敗的危險。這也是繪畫讓我感到興奮的原因，這些危險都讓我集中注意力。

你的問題讓我覺得我的作品是主動的一方，而我是被動的，我不這麼認為。

您想尋找什麼樣的藝術碰撞？希望您的藝術情色繪畫產生什麼樣的迴響？
B：我的目標是畫出人們願意花長時間盯著的那種畫。或許人們會來瞭解我作為一個畫家的工作。

你會如何評價您藝術作品中這種坦率的表達？還有你想怎樣來表達抽象的概念？
B：在我最好的作品中，圖像和抽象因素是等重的，它們沒有一方可以佔主導地位。它們互相掙扎著相處，我希望我得每一個作品都可以表現出這樣的狀態。

您在法克圖系列中想要表達什麼？有意圖想要表達任何政治立場嗎？
B：因為我作品中的主體，我儘量不去回答我的作品「有什麼含義」。我不想限制觀眾對於作品的想想像。每個人都會有想像，我不希望他們覺得自己理解錯誤。

你在六七十年代的時候被畫廊拒絕，他們給你的建議是十年之後，當你找準自我定位，再回去找他們。那麼在過去的30年裡面，你找到了什麼樣的自我？失去了什麼？又重新發現了什麼呢？
B：現在的藝術世界已經和1969年我剛剛到紐約來的時候不一樣了。當年的藝術家需要在畫廊系統之外去完善自己，但是現在不一樣了，dealer們在學校裡面已經開始尋找潛力股。年輕的藝術家就繼續做他們學生時代的事情，他們沒有經歷過為了作品嘗試新東西而被拒絕的那種階段。我當時對畫廊就沒有抱有太大期望，所以我是自由的。雖然財務上很困難，也在本我上掙扎，但是我是自由的，可以做自己想做的事情，我也做到了。

你所指的「自我」都能夠在我的作品中發現。

當你在畫情色作品的時候，你總是很直接給特寫，所以從視覺上強迫地看這種正面的色情作品。你有沒有留有想像空間？B：我不知道應該怎樣回答這個問題。

你在最近的作品《女性之語》中，用語言來探索女性。其實你很久以前就用印章做試驗了。語言在你的繪畫裡面扮演什麼樣的角色？
B：語言不間斷地在我的工作中出現。在《女性之語》之前，我就用印章來創作圖像了。我曾經用印章來說CUNT, TWAT, BEAVER（即女性生殖器官）。從2003到2006年我都是這麼做的。後來停止了是因為刻印章讓我雙臂都得了肌腱炎。

B：《女性之語》中的詞彙是我在2003年發出郵件請求收集來的，在2013年我又做了一次，並且對於非英語的單詞我也要求了翻譯。我得到了成千上萬不同語言的詞彙，很多字眼都是懷有敵意的。我發出了第二個郵件是因為我好奇，這十年間有沒有任何變化。結果這兩個詞單是差不多的！雖然TART這個詞重新回來了，但是最多重復的還是BITCH, SLUT, CUNT 和 MOTHER。

B：我也用了一系列我七十年代末到八十年代初用過的詞。在這個系列裡面，所有被描繪的名詞都是不斷重複的，而且圖像也是用光影在字母上呈現出來。圖像只在字母上看到，別的地方沒有記號。有一些詞是用過的，所以這些作品的主體是奶牛、公牛、狗、牛犢、鳥、法則以及海。

如果你在香港會辦一個展覽，你會希望帶來哪些作品？
B：我一般會告訴策展人我有什麼作品，然後他們從中選擇。我希望我的展覽中會有不同的主體，不過也需要畫廊來決定他們需要創造什麼樣的氛圍。

最近有什麼新的作品嗎？
B：我會和我的經銷商Rodolphe Janssen在今年六月的藝術巴塞爾的特寫展區做一個展位。十分期待！這是個很重要的機會。

TRANSLATION: SUGARCOAT