於部分人而言，「鞦韆」這個童年回憶，是純真天真的代名詞。這幅由法國畫家Jean-Honoré Fragonard所畫的The Swing，在光線朦朧之下描繪出美好的回憶；然而，這幅多彩而浪漫的畫作卻埋藏了不少超越道德底線、與純真想像屬兩回事的解讀。

Jean-Honoré Fragonard獲譽為「洛可可藝術最後一位重要代表的畫家」。他在The Swing裡勾畫了一個蕩著鞦韆的年輕女孩，後面有人推著鞦韆，背景是一片唯美田園，構圖看似美好夢幻。事實上，這幅看來充滿稚氣歡樂的畫作，背後的解讀卻可以相差甚遠。

這幅畫風夢幻、於1767年完成的畫作本來並不由Jean-Honoré Fragonard操刀。當時，男爵Charles Collé找來了一位藝術家朋友為自己完成這幅關於盪鞦韆的畫作，卻遭到拒絕──作品中的主角其實是Charles Collé和其情婦，不論是畫中人物還是其他細節都被認為敗壞道德，而Fragonard則是輾轉之下才替上的。

The Swing對有些人來說敗壞了道德，他們首先聚焦於女子那被男子飽覽的裙下春光。少婦將鞋子踢出，而情夫男爵跌坐於花叢中，看似是調情的情境；更挑戰道德觀的是，在女子背後推送著鞦韆、隱沒在陰影中的男子，本來是位主教，而現時的「情婦丈夫」說法則是後來的事了。

在這幅營造了愉悅、帶些情色意味的畫作裡，亦刻畫了法國大革命前，貴族間紙醉金迷的享樂氛圍。鞦韆是不忠行為的常規標誌，而帶來浪漫意味的還有立在一旁、象徵慾望和情愛的兩尊丘比特雕像。

Cover Image featuring The Swing (1767) by Jean-Honore Fragonard

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