每年冬天，會特意找個沒有陽光的寒天，在清晨時分起來披掛厚衣，坐在窗旁默默地把《藍、白、紅》三部曲（Three Colours Trilogy: Blue, White, Red，1993-4）重看一遍，直至光隱隱透進來，才把旁邊的燈滅去。這一切就像與導演古茲托夫．奇斯洛夫斯基（Krzysztof Kieslowski）展開靈性的對談。這個寒冬的習慣久而久之已成為自己追念奇斯洛夫斯基的方式，而藉着這次書寫《藍白紅三部曲之藍》（Three Colours: Blue，1993）的機會，「提前」陷入奇斯洛夫斯基的電影中經常探索的人性、那擦在人生邊際的無常這等母題，趁機好好沉澱自己。

如果憂傷真的能被看得見的話，那應該是一抹濕凍的藍色。《藍白紅三部曲之藍》以藍色作為電影的主色調，卻脫離了顏色的純粹。這抹藍既是一份具質感有份量的沉重哀傷，亦承載着哀愁與憂鬱的意表象徵，是具象而富深層意義的表達，代表着茱莉獨對車禍後失去丈夫女兒所帶來的遺愛與掙扎、哀傷與抑壓，以及是纏繞不絕的傷痛回憶，令她飽受遺世哀痛的折磨，難以釋懷的沉鬱的心情。不難發現藍色經常以真實的形象出現在電影裏，如藍光會直接打在茱莉的臉或身上，像一種姿態或一句句的內心獨白，直接地向外（觀眾）表露潛藏於心的情狀，同時這亦是茱莉內心那揮不掉的苦痛、抑鬱與深沉的自我感知。這抹藍在電影裏衝破了顯現與隱藏、具象與抽象的對立，成為電影中一種既強烈又獨特的美學風格。

電影中的藍就像濃縮了的陰鬱，如開幕時女兒執着藍色的糖紙伸出車窗外，任其隨風飛揚，糖紙再自女孩手中飛脫，預示了女孩的微小的生命將如同糖紙的「命運」般逝去。車禍的發生天色和四周被暗藍色籠罩成昏沉的哀愁，一股難以屏息的沉重壓上心頭，成為了預言式的霧霾。

自車禍後，幽幽的藍光哀愁便經常出現在不同的場景，像一縷的冤魂，不肯退去。茱莉回到大宅發現袋裏有一支包了藍色糖紙的棒棒糖，她隨即拆開肆意地吞咬糖果，彷彿大力啃咬便能將被勾起的思念、回憶和傷痛也一併咬碎，亦是對無以掌握的命運作出無聲的抗議和發洩；及後她在女兒房間扯下串珠吊燈的藍珠，折射出來的藍光打在她的臉，以至於屋外泳池的藍光水影同樣又再照到她臉上，甚至街上的身穿藍色制服的工人、店舖的藍色玻璃櫥窗、門窗等，這些藍色的物品、藍光出其不意的一次又一次地出現，如同一再被撕破的傷口，不時提醒和勾起她失去丈夫和女兒這哀痛的事實，躲避不過。那哀慟沉重的憂鬱不經覺地鑽到她的生活裏頭，甚至幽幽的纏到身上蔓延到生命裏去。

這些微細的場面調度除了為全片抹上憂藍的哀傷，亦有貫穿電影主題的作用，亦正正因為這抹藍，才會能令更多的人記住電影中那份哀思，這或許是，除了奇斯洛夫斯基，世界上沒有誰能為深沉的憂傷調成最匹配的藍色。

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