十年來只專注一件事?當以為從這三位藝術工作者聽來的是辛酸史,她們卻只讓你感覺,在藝術工作獲得的,遠比付出多。
Para Site策展人Freya、香港畫廊協會主席Angela及Adriana,各在藝壇中獨當一面的女子,對藝術觀侃侃而談。說起意義,眼眸卻透露難以言明的神情回道,「藝術不只是意義」。而提到「工作」兩字時,其實是突兀的。在她們的世界中,工作與生活並不如主流般二分,因為彷彿藝術是一根線,穿起了她們的工作、生活,以至整個生命。
「投身藝術工作十幾年來,我從沒後悔過」── Freya Chou
Para Site策展人Freya投身藝術界多年,回憶起當初選擇策展工作原因,她說因對文學、電影和音樂很感興趣,於是畢業後便嘗試相關行業。
非本科出身主修英文的她說,「畢業後於台北市立美術館當實習生後,便開始藝術工作。而事業上最大轉捩點則是參與2008年的台北雙年展。當時任策展人助理時,與很多國際策展人、藝術家合作,大大打開了我的眼界,學了非常的多」,這令她更認清以後要走的路。
在台灣工作十幾年之所以來香港發展,她說除因其時香港是亞洲重要藝術基地,還因當時Para Site是小規模藝術家自主空間(artists-run-space),因此相信會有很大發揮空間,從她滿足的神態可知,這選擇大概沒令她失望。說起投身藝術為何從沒後悔時,她如此篤定地道:
我曾經看過一篇文章,內容是叫人想像,如果人把一生看過的書都抽走,會是怎樣?我不敢想像,我會覺得很空蕩,而藝術對我而言也就是這樣。
「藝術是我生活的主要部分」──Angela Li
當她走進Contemporary by Angela Li──自己10年前所創辦的畫廊時,高跟鞋響起的咯咯聲,讓人見識這位女子的強大氣場。Angela的從容不迫,就像說明沉浸藝術世界的她,也就是如此自在。Angela的生活圍繞藝術,或像她所言,其實每個人生命中都有藝術成份,只是察不察覺到而已。
藝術是我生活的主要部分,不論工作、公餘時間,甚至旅行,它都佔去了我大部分的精神或考量。
她小時已對藝術感興趣,雖十多歲時中斷了學畫畫,但到投身工作後,重拾興趣,而最初是從收藏藝術品開始的。開畫廊已將近十年的她,察覺到越來越多人留意藝術發展,近十年藝壇工作氣氛更明顯好轉,讓她鼓舞。
對於藝術路上感到最大成就感的事,Angela笑言,「也有不少,不過一定要說的話或者就是畫廊開了已經十年。這是因為它幫了很多我認為很好的藝術家,走上了香港或國際平台。」
「藝術是超然的」── Adriana Alvarez-Nichol
來自墨西哥的畫廊創辦人Adriana,8年前創立Puerta Roja紅門── 主要展出拉丁美洲及西班牙藝術品。Adriana之前全職從事投資及私人銀行業務,但早於12歲時其實便對藝術感興趣。真正把興趣投入工作的契機,卻是2009年一次越南之旅。
當時與先生同遊越南的她,給當地文化大大打破對生活方式的想像,令她悟到「沒有風險的事不值得追尋的」,也間接驅使她放棄穩定的高薪厚職,在香港開畫廊。
問到作為一位女性藝術工作者面對的處境時,她分享道當初在西班牙任專業人士時,知道女性要攀上高職位是件具挑戰性的事;但來到香港從事藝術工作,卻發現局面大不同。其時藝壇擁有一定話語權的不少是女性,這令她感驚喜。
Adriana是位感染力很強的女性,對話間不時展現她對藝術探尋及詰問的態度。說起藝術,她語調時而雀躍,時而凝重,甚至是神祕的。或許那些叫她沉思、欲言又止的時刻,也提醒我們,藝術本來就難於訴諸言語。思索良久,她篤定地說:
「藝術是超然的;而它不只是意義,還是我生命的全部」。
大概「超然」,已是她能對藝術解釋出的、最合適的形而上的詞彙。