一頭白髪與鬍子隨風飄著，屬於美國新浪潮（New Hollywood, a.k.a American New Wave）的導演Hal Ashby，於20世紀用電影泛起一整個世紀的延綿漣漪，即使21世紀的今天仍遺有他的餘韻，影響著不少當代知名導演，譬如說鬼才大師Wes Anderson。Hal Ashby40年前的作品Harold and Maude時至今天，一點也不過時；與電影中七十九歲的Maude一樣，隨時間愈發醇懿，𥚃頭的睿智還在微風中優雅地搖曳。

廿一歲的Harold與耄耋之年的Maude談一場非一般人所接受的忘年戀，導演Hal Ashby與觀眾談一場九十分鐘非常規的人生課。

Become your own authority

Harold, everyone has the right to make an arse of themselves.
You can’t let the world judge you too much.
（Harold，每個人都有權利選擇自己的行徑與模樣。
你不能讓世界過分批判你。）

—Maude

這部電影提出了一種生活的道德觀。二十歲，多於一個能夠自理的年紀，然而富家公子Harold的起居生活依然活在母親的控制之下；電影開場不久，Harold表示自己喉嚨痛，母親便著他吃畢碗𥚃的紅菜頭，然後立刻睡覺，更喋喋不休談論他小時候的病史。睡覺的時間、駕駛的車輛、適婚年齡和對象，通通都由母親發落。Harold僅僅可以自主的，就只有自殺的方法，但對此見慣不怪的母親，顯然不當作一回事，僅是血染浴室能讓她抓狂 。

相反，Maude僅僅一句「誰把黑花送去參加葬禮？這有多糟糕」，足以證明她是個非常規的角色。特意查一查Maude這個名字的意思，乃是「強悍的戰鬥者」；的確，她的生活信念就是「成為自己的權威」。 即使世界有一系列的「對」，每個人都有權利選擇自己的「錯」，不能讓世界過分批判自己。

這段非一般人所接受的忘年關係，除了以Maude與Harold的互動向觀眾觀提出一種生活的道德觀，反思我們的習以為「常」之外，後段Harold主動告訴母親要自己要結婚，亦顯示出每個人都有權利反抗世界的「對」；他們之間沒有激烈的爭論，只有淡然的一聲知會，更突顯出這份所謂「不妥協」的本質是一份「權利」 。

Everyone is one of a kind

I feel that much of the world’s sorrow comes from people who are *this*,
yet allow themselves to be treated as *that*.
（我覺得世界上很多人的悲傷，來自於人們容許明明是「這模樣」的自己變成「那模樣」。）

—Maude

Maude問Harold：「你想成為哪種花？」Harold回答：「沒所謂，它們都一樣。」然而對Maude而言，這些花有些小，有些胖，有些左邊傾，有些右邊斜，有些甚至丟失了一兩片花瓣；彼此驟眼一樣，其差異卻又是如此明顯。

世上最悲傷的不是世界過分批判你，而是自己按照世界的標準一同來批判自己。明明自己是「這模樣」，卻樂於跟他人一樣，變成「那模樣」。

There are a million things to do

Reach out. Take a chance. Get hurt even. But play as well as you can.
（突破、冒險，甚至受傷，但是盡情盡力地玩。）

—Maude

「享受生活」這四字，聽起來很陳腔濫調。沉迷死亡的Harold，生活中最自發的活動，大概就是策劃並執行一場又一場的偽自殺，以及參加陌生人的葬禮。正如Harold所說，他未曾活過，只死過數次。

相反，只瞥見Maude手臂上的納粹集中營紋身僅僅一秒鐘，就知道Maude沒有輕鬆的生活。她的「活在當下」不是得過且過，「活在當下」不是逃避生活的藉口，而是充滿了行動。偷車、移植樹木、耍計甩掉警察，一切一切都貫徹Maude的自由意志──起碼當你把樹木植回森林，別人質疑你不能移植公物（Public Property）時，你就跟像Maude般告訴他們，正正因為樹木是公物，誰能為著人利而將它在馬路旁 。當然，你也可以像Harold一樣質疑Maude移植樹木，但總要找到自己立論的原因與輔證，而非人云亦云。個人化的生活哲學，就是靠自己去突破、冒險，甚至受傷來汲取和領悟。

Consistency is not really a human trait.
一致性不是人類的真正特徵