
Colors, like features, follow the changes of the emotions.
—取錄自Famous Pablo Picasso Quotes, Pablo Picasso
大約在1901年的春天,這個讓人發愁的季節,畢加索開始使用藍色或藍綠色繪畫,繪盡了貧窮、潦倒、邊緣,許多單色調(monochromatic)的藍色作品在他的「Blue Period」誕生。
友人之死
有說促使畢加索發愁的原因,是友人Carlos Casagemas在巴黎自殺的陰霾;也有說是,他為着在西班牙孤單的旅行而寡歡不振。不過,可以鐵定的是,畢加索在Casagemas離世後,畫了好幾幅他的肖像畫,顏色均是陰冷的青青藍藍。

憂鬱有時排山倒海的來,彷似不盡地狂舞,直至消怠或轉化;有時好像生根了,一直匍匐在那裏,懶懶的,就是不振。許多藝術家傾向前者,把鬱結化身為必然宣泄的力量,任向流往。梵谷便是如此,生活越拮据,畫作更爆出一去不返的生命力;畢家索也如此,1901至1904年間,一系列的冷色系作品縈繞了三年,在這藍調的氛魅中,連題材、描畫對象也是悲情,藍色時期,他筆下的各式女人大多隱密着情緒。
沐浴的女子

藍色顯得房間陰冷,沐浴使房間濕冷,地濺有水,牆滲有水,床浸有水,即使沐浴淨身,好像仍難洗去點點焦慮。然而在X光下一曬,竟發現隱藏着一個迷漾的托頭男人,有人說是畢加索本人的肖像。沐浴中的婦人正被鑑賞凝視嗎?在X-Ray下,男人以重曝的方式現身,焦慮中添了一抹暗桃紅,成為這所藍色房間的秘密。
The hidden harmony is better than the obvious.
—取錄自Famous Pablo Picasso Quotes, Pablo Picasso
交疊雙手的女人
妓女從來都是藝術家的繆詩之一,畢加索選擇了描畫囚禁在聖拉扎爾監獄(Saint-Lazare prison)的賣身女子,她們許多均身患梅毒。畢加索於藍色時期探訪了監獄,用藍色描畫了一系列的女囚犯肖像。她們脫下了華服,卸下了脂粉,素淡的病衣,交疊的雙手,一切的藍色,悲傷沒有形於色,但絕望早已潛伏,伏在陰影裏、伏在靛藍中。
There are only two types of women: goddesses and doormats.
—取錄自Famous Pablo Picasso Quotes, Pablo Picasso
酒吧女郎

Photo via wikiart.org
是酣醉?是寂寞?是納悶?我不知道,大概是托着頭倚傍着,等待着今夜不會來的東西。畢加索這個藝術家實在可怕,他讓人看到的不只是兩個萎糜的背影,連帶心深處的哀悶也被逗引出來。在藍色的霓虹下,與他相隔百年的筆者正顫抖不已,結膛目舌地目擊其人生舞台上的各種女子難逃他銳利的筆鋒,身赤裸裸的躺在畫布上,心也血淋淋地任他剖畫。
If I paint a wild horse, you might not see the horse… but surely you will see the wildness!
—取錄自Pablo Picasso Quotes, Art Quotes
目盲的婦人

經常以目盲的作為模特兒,但多是男性,鮮有女性,在「Blue Period」,這張是少有的女性,亦是藍色時期表現成熟及有名的一幅。那逼迫着令人在意的單眼,糊了的一樣,婦人炯炯地一睨,另一隻原好的便只有更有神。Celestina露現了畢加索對眼睛有毛病的人細膩的觀察,傳神的描畫,即使以立體畫成名的他,在寫實畫方面的詣藝足以讓他如此說:
It took me four years to paint like Raphael, but a lifetime to paint like a child.
—取錄自Famous Pablo Picasso Quotes, Pablo Picasso
熨衣的女人
瘦削的身軀,空洞的眼神,這一刻使勁地熨,預視下一刻體力透支的倒下,洗衣女工的寫照,也是當時勞動階層貧苦的狀況。年輕時的畢加索戴了副藍色眼鏡看待社會,中年時的畢加索架着火紅的鏡片看待戰爭,相當關心社會的他更曾經加入巴黎共產黨,有關政治,他曾這樣說:
I am a communist and my painting is a communist painting. But if I were a shoemaker, Royalist or Communist or anything else, I would not necessarily hammer my shoes in any special way to show my politics.
—取錄自Pablo Picasso Quotes, Art Quotes
負面情緒來到頂點,再不能透過單純的肖像或情景繪畫來抒發哀傷,被譽為畢加索悲觀的顛峰作—La Vie,一幅融合了多重象徵,畫中男子正是自殺的Casagemas,透過誕生、愛、性、情緒、死亡來質詢生命的本質,從藍色的琉璃窺看這個世界「la vie en bleu」,原來這個世界是這樣的,年輕的畢加索就這樣渡過他的藍色時期。
生命

Photo via wikipedia
藍色時期的他活脫脫是一個憂鬱的文藝青年,對邊緣族群充滿憐憫,這樣的他隨着年歲漸長及成名,那份憐憫也漸趨轉化,後期作品即使憐憫依舊,但均伴隨着憤怒與爆炸力,是另一種藝術表達。
1904年,他找到了他的粉黛,並迎來了「Rose Period」,以粉色及橙色主導的畢加索作品時期,意象繽紛好玩,也開始了跟眾多女性周旋糾葛。後來,他的立體派作品成名了。他,找到了紅色,藍色是時候退場。
他說,
If I don’t have red, I use blue.
—取錄自Pablo Picasso Quotes, Art Quotes
藍色,那待放的情緒力量,象徵了畢加索憂忡的青春,並附注了死亡及孤單的滋味,也對生命來了一場探問。
Sources: pablopicasso.org, art-quotes.com & wikiart.org
Original cover photo via wikipedia
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23 October 2017, 12:00 AM
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原來不只一種模樣
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