說起陶藝，大家自不然聯想到電影《人鬼情未了》中的浪漫吧？與情人手把手地揉捏著陶土，將之塑成二人幻想中的模樣。然而作品岀窯剎那，或驀然發現一切不過鏡花水月；那正是陶藝可愛可恨之處。既叫好些人驚喜，也讓好些人因它的不完美而失落。屬於前者的兩位陶藝家Ryan與女朋友Wy，用陶土捏出一片瑕瑜互見的天地，這片天地叫「梨木製陶所TOKI NASHIKI 」。

每一件手造的器物都盛載著一個故事，記載了一段時間，記錄了一切力道和温度。
—Ryan，梨木製陶所主理人

梨木道上的造陶情侶

「梨木製陶所TOKI NASHIKI 」一個日本味甚濃的名字，Ryan卻笑說：「工作室位於葵涌梨木道，算是我們的起點，沒多想就直接挪用了街名！」原來在陶器之先，工作室本身已是兩小口故事的載體。在大學結緣的Ryan和Wy，雖然同樣熱愛這門藝術，卻擁有截然不同的陶藝視點。「我專注鑽研陶藝的博大精深；Wy則喜歡研究許多其他工藝，所以她往往創作出多種工藝相融的作品，例如竹藝或者金工加入陶藝。因此梨木製陶所的重點雖在於陶藝，但也不局限於陶藝。」一位縱向深探；另一位橫向跨媒，大概就是雙劍合璧、相輔相成吧！

問到朝夕相對又共同創作，可有齟齬不合之時？「真是沒有啊！有時候可能口味或風格上有異，不過我們總會互相尊重商量解決；始終大家也是兩個不盡相同的個體。」或許沒有事情比捏土、拉胚、燒窯、上釉和釉燒的製陶過程更瑣碎繁複，Ryan和Wy早已煉得如陶器般溫厚。「有次研發粉引系列（陶瓷裝飾技法），我不拘小節，獨愛豐輪廓感的深色陶泥；她則一絲不苟，情繫陶土上的細節。唯有繼續試吧！最後岀現了展覽中這個兩全其美的粉引風格。」

「又好像今次展覽時間趕急，必須經常通宵岀窯，而引致我背部的神經痛惡化。Wy起初認為我太固執，曾出言勸阻；結果拿我沒辦法，但求盡快完成，陪我一起趕工。」最後在訪問當天，Ryan笑著跟Wy結伴去看中醫調理。二人終究南轅北轍抑或異途同歸，大抵是半分在緣；半分在人。

它的開端也許是造陶者的故事，但其往後的一生將會由各個生活家繼續編寫。
—Ryan，梨木製陶所主理人

欣賞不完美的事物

「日本陶藝往往能夠踵事增華，創作出傳統美與當代感並重的作品；亦因此特意替製陶所譯了日文名字。」難怪Ryan與Wy平日醉心日本Wabisabi（侘寂）的美學概念，致力於金繼復修工作。金繼的意思就是修復殘缺破碎的陶器，遂以金色突顯裂痕。這兩位高瞻遠矚的陶藝家，除了鍾情於這種「不完美的、無常的、不完整的圓滿」，更著重「器物同人的互動，務求把工藝精神融入大眾，引發他們感受生活的美好」。

正如現正進行的《餐桌上的展覽》，Ryan、Wy與其他三個單位為觀眾創造感受器物的機會。精緻的陶藝器皿配上精心炮製的食物，讓觀者透過進食去體驗「器物與自身生活的互動關係；平常的展覽只是純粹地展示作品，這次他們則能以視覺、觸覺、味覺去欣賞器物，讓用餐不只是一件填飽肚子的事」。

事實上，兩小口對感受生命的堅持，不單喚醒了無數陶器的靈魂，更滋潤了彼此的生活。我們或許不都是陶藝家，卻能被陶藝家的耐性與堅毅啟發，一起擁抱不完美，經營陶藝式的愛情。

每件東西都有靈魂，可能不能在本身彰顯出來，但通過人與人之間（的互動），那件器物便會蘇醒了，成了一件有靈魂的東西。
—劉學成，雕塑家

「梨木製陶所TOKI NASHIKI 」的Ryan與Wy正舉行的《餐桌上的展覽》 ，後天就是最後的展覽日了，有興趣的讀者記得前往支持！

展期：2017年3月18日至2017年4月3日
開放時間：星期一下午2時至7時 /
星期六及日下午1時至7時
星期二至五 休息
地點：A Beautiful Store (大埔林村坪朗大菴村8號)

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