關於近月畢業展風波，作為藝術系新人之愚見

‘20140327 1030, 20131027 1621, 20140410 1243’ by IP Jeremy, Oil on canvas, 140cm x 140cm.

有關最近畢業展的輿論，筆者思索良久，身為過來人，可以有著怎樣的評價
或許就是，一些據筆者在學期間觀察到的現象及種種實況，正透過畢業展不偏不倚地反映出來。

小聰明，可以叫人走幾遠？
有人說過，浸會大學的視藝學生技巧及不上中文大學藝術系的同學，不過浸大的學生較為靈活變通。同學們往往採用現成物件做裝置作品，省卻做工藝品的功夫和時間。不過，當你目睹他們做的裝置，大抵會明白，即使做裝置，還是紮根的功夫最實在。
筆者最近讀到一篇文章，說到香港人靠小聰明混飯吃的招數，在這個年代已經不管用。文章說的是電影，筆者卻看到在這些年頭做本土創作的哀哉。
話說回來，今年做裝置的同學倒是不少，在此不作個別評論了，大家親身看一下吧。

‘IT’ S RAINING’ by CHEUNG Yuet Ying, Installation, Size variable.
展內其中一件裝置作品。

學生幾年來過著怎樣的校園生活？
除了小聰明，筆者亦想回應日前李世莊寫的《視藝生畢業作品的啟示》。
文中提到畢業作品「水平每況愈下……或明或暗的顯示了目前視藝教育和創作的一些隱憂」。前輩固然可以站在高上提出各種提問，筆者作為過來人，倒是想各位畢業生自我審視一下：「這幾年來自己在忙著什麼？」有幾多時候在做藝術？既然這回事並非一朝一夕而成，那著地一點看，在現今的校園生活當中，在這個學制之下，到底有幾多人可以安靜起來，專注地著手自己的學問？課程繁多正是其「學院特色」，由第一堂（初階得不得了）的基礎班到學期尾要求遞交的期終功課，學生的工作量經常突然間被倍增，一下子幾個學科的作業堆積起來，附帶一連串創作上的問題（前提：學生認真動手），筆者曾經領教不少。我經常懷疑，「完成功課」以後，真正得到的又有幾多？這些被量化的學習評估，能否確實反映學生所認知的課題的深度和闊度。我們經常提及創作上的「醞釀」、「沉澱」，如何可以在這樣的日程之下體現出來？

再回應前輩所講關於作品本身的：「就我所見，視藝院很大部分的畢業作品的內容，都是環繞着展出者的個人故事，由親情、愛情、友情到自我的真情告白，無所不包，每次看畢業展就像聽青年藝術家盡訴心中情。都是環繞著就我所見，視藝院很大部分的畢業作品的內容，都是環繞着展出者的個人故事，由親情、愛情、友情到自我的真情告白，無所不包，每次看畢業展就像聽青年藝術家盡訴心中情。就我所見，視藝院很大部分的畢業作品的內容，都是環繞着展出者的個人故事，由親情、愛情、友情到自我的真情告白，無所不包，每次看畢業展就像聽青年藝術家盡訴心中情。展出者的個人故事，由親情、愛情、友情到自我的真情告白，無所不包，每次看畢業展就像聽青年藝術家盡訴心中情。」他指出，「藝術創作終歸是一種經過思考、批判和表達的行為，如果藝術家太過沉緬於個人情感世界，只會局限自己的視野和創意，最終犧牲的不過是作品的藝術質量。就我所見，視藝院很大部分的畢業作品的內容，都是環繞着展出者的個人故事，由親情、愛情、友情到自我的真情告白，無所不包，每次看畢業展就像聽青年藝術家盡訴心中情。藝術藝藝」說到底，怎樣的人，做著怎樣的藝術，這個並不出奇。或許，這正好反映，學系對於這類社會性議題的討論風氣向來不怎好好推動起來吧。

‘HE/SHE IS’ by CHANG Tsz Hin, Markers on canvas, 10cm x 10cm (250 pcs).
這件在展中大獲好評的作品，本身質素不俗，只是……見他幾年來都在畫這樣的畫，正牽起筆者文中的提問。

後記：怎樣寫Artist Statement？
Artist Statement並不單指作品意念解說。在畢業展上，好些同學將對作品的個人闡釋硬崩崩地照直寫出來，完全扼殺跟觀眾對話的空間，不寫也罷。話說回來，看了覺得不妥的，絕對不止筆者。每屆畢業展都由一班畢業同學以及顧問老師共同策劃而成，作為展品的一部份，他們顯然都責無旁貸。

有關展覽資料，可參考其Facebook專頁：
浸大視藝畢業展 AVA Grad-Show
http://www.facebook.com/avagradshow?fref=photo

TEXT: PENELOPE